《北京电影学院学报》（双月刊）2018年目录
发布时间：2018-12-03 11:59:59 作者：本站编辑 来源：本站原创 浏览次数：
《北京电影学院学报》（双月刊）2018年第五期目录 | |
| • 中国电影学派 | |
| 中国电影学派“在地性”文化符号的价值认定 | 作者：左亚男 |
| 跨文化交流与史境溯源——中国动画电影发展史中的“他者” | 作者：韩鹏 |
| 重返中国新电影运动——建构中国电影学派的一次历史性考察 | 作者：周传艺 |
| 抒情传统与现代性——重读第四代诗电影《城南旧事》 | 作者：刘晓希 |
| 中国电影的繁荣发展与电影公共服务体系建设 | 作者：肖庆 |
| • 改革开放40年 | |
| 改革开放四十年中国电影理论批评：回顾、反思与前瞻 | 作者：饶曙光、李国聪 |
| • 学术论坛 | |
| 从“媒介化”到“再媒介化”——电影作为媒介研究的一次转型 | 作者：高淑敏 |
| 声音的视觉化——从抽象动画电影到“互联网+声音BGM”观念延伸 | 作者：谢辛 |
| 剧本中的人物设计 | 作者：林黎胜 |
| 摇身何变：《卖花女》和《窈窕淑女》从形象到意象的递进演变 | 作者：李二仕、欧阳霁筱 |
| 从绘本小说到3D电影——论电影《雨果》的人物塑造 | 作者：陈文颖 |
| • 中外影史 | |
| 追求权力话语的“合法性”——论20世纪30年代电影理论与批评中的民族主义话语 | 作者：徐红 |
| 从诺莱坞到新诺菜坞——尼日利亚电影业的新近观察 | 作者：张勇 |
| 悲痛的“奇观”：历史描述性、介入视点与意义绵延——“卢旺达种族大屠杀”叙事影像的人类意义 | 作者：毛益贝 黄宝富 |
| 银幕上的埃塞俄比亚：埃塞俄比亚电影制作史及其当代电影发展初探 | 作者：(比利时)亚历山德罗·耶德罗斯基作者：文 朱嫣然、陆梦君作者：译 |
| • 人类学 | |
| 从物的工具回到人的本身：安娜·格里姆肖的人类学“观看” | 作者：罗易扉 |
| 虚拟现实对人类学纪录片及影视人类学的影响 | 作者：赵华森 |
| 边界问题抑或边界不是问题——再谈真实电影创作手法及其对当下中国纪录电影创作的现实意义 | 作者：李勇、臧元春子 |
| • 毕业联合作业 | |
| 年轻—代对于逝去“故乡”的追寻——《奥克里堆》导演王润泽访谈 | 采访者：滕腾 受访者：王润泽 |
| 一种尝试——《大千世界》导演宋新棋访谈 | 采访者：李楚翘 受访者：宋新棋 |
| 《当骑向路的尽头》创作报告——论纪录片导演的参与性 | 作者：殷骆骏楠 |
| 评《当骑向路的尽头》——叙事中的主观性、媒介性及时空观念 | 作者：张伟 |
| 少年壮志不言愁——评纪录片《当骑向路的尽头》 | 作者：柳宏宇 |
| 父与子的和解——评电影《奥克里堆》 | 作者：黄欣 |
| 《二毛情史》：集体焦虑下小镇青年无处安放的青春 | 作者：周强 |
| • 资讯 | |
| 中国电影学派研究部2018年学术年会暨——“中国艺术传统与当代中国电影的创新发展”学术论坛综述 | 作者：黄今 |
《北京电影学院学报》（双月刊）2018年第四期目录 | |
| • 中国电影学派 | |
| 戏曲角色的影像化呈现与重塑 | 作者：朱怡淼 |
| 传统戏曲美学的电影化实践 | 作者：龚艳 |
| • 改革开放40年 | |
| 荏苒时光四十蓬勃——1978-2018年北京电影学院改革历程40年 | 作者：张会军 |
| 香港地区类型电影的时代挑战与转型重构 | 作者：王海洲 |
| • 学术论坛 | |
| 近年来神经电影学发展新探——基于认知神经科学的电影理论创新 | 作者：杨歆迪、王宜文 |
| 竖式观赏的勃兴——短视频竖屏与中国画竖轴共向心理与视听制作研究 | 作者：宿志刚 |
| 形象、符码与潜移置——电影人设的形象塑造发展研究 | 作者：程樯 |
| 当下剧集字体设计的美学原理与技法刍议 | 作者：敖蕾 |
| 华语电影中的书法元素 | 作者：秦听、袁智忠 |
| 有雨靴的童年，下雨才是晴天——析《旺扎的雨靴》 | 作者：倪洁 |
| • 舞蹈影像 | |
| 3D作为一种新的“视觉标准”使舞蹈电影回归身体表达 | 作者：余志为、王彤 |
| 与摄影机共舞——舞蹈影像的形成与发展(20世纪80年代之前) | 作者：程思 |
| 先锋舞蹈影像中的动知觉：德伦与哈里斯 | 作者：(美)艾米·格林菲尔德／文 程思／译 |
| 从梅里爱到流媒体视频：动态舞蹈影像的一个世纪 | 作者：(美)弗吉尼亚·布鲁克斯／文 张仪姝／译 |
| 物表演——从身体剧场到声音剧场 | 作者：濮波 |
| • 中外影史 | |
| 电影改编的古典魅力与乡野活力：以“盘丝洞”故事为中心 | 作者：薛峰 |
| 美丽失败者：孙瑜默片中的女性与现代性 | 作者：孙萌 |
| 民国时期电影对成都女性都市文化的构建 | 作者：郑格 |
| 萨尔地对中国早期教育电影发展的推动与影响——以1931年国联中国教育考察团为案例的考察 | 作者：卜学海、栗洪武、李龙 |
| • 视听技术 | |
| 电影中的CG毛发技术进步史 | 作者：许乐、孟子凡 |
| 勇士之王——电影《黑豹》摄影分析 | 作者：伊恩·马尔克斯／文程珊珊、樊华／译 |
| • 教学研究 | |
| 韩国电影学院的教学经验与启示 | 作者：孙晴 |
《北京电影学院学报》（双月刊）2018年第三期目录 | |
| 历史轮回中的传承与坚守——建构中国电影学派 | 作者：侯光明 |
| 国家的创痛记忆与电影的伦理叙述 | 作者：贾磊磊 |
| 国家文化安全的建构与电影观众心理的消费导向 | 作者：彭流萤 |
| 中国传统文化的资源转换与电影叙事主题的演变——20世纪中国电影民族主体性的历史建构及其现实意义 | 作者：董今 |
| 革命与乡愁：文化记忆与中国审美现代性的情感结构 | 作者：王杰、何艳珊 |
| 改革开放后中国谍战电影政治修辞的位移 | 作者：陈彦均 |
| 由斯里兰卡电影产业现状探索“一带一路”人文交往新空间 | 作者：王珊 |
| 在新形势下探索尼泊尔电影的历史和现状 | 作者：马冬、王珊 |
| 寻找与摸索——孟加拉国电影的70年起落 | 作者：屠碉 |
| 从日占时期的新加坡电影放映看日本对东亚共同体想象与构建 | 作者：庞艳芳 |
| 在场的缺席——少数民族电影为何匮乏神话 | 作者：安燕 |
| 与他者相逢：2016—2017年中国纪录电影伦理分析 | 作者：饶曙光、刘晓希 |
| 电影感知研究的历史发展及未来 | 作者：栾凌菲 |
| 作为“电影节电影”的取与舍——以电影《老兽》为例 | 作者：孙长江 |
| 由“博纳式主旋律影片”谈中国电影人的时代责任与担当 | 受访者：于冬 采访者：翁肠 |
| 成长不是一种“完成时”——访《西小河的夏天》导演周全 | 受访者：周全 采访者：叶航、杨佳梦 |
| 少年心事藏区雨——访《旺扎的雨靴》 | 导演：拉华加 受访者：拉华加 采访者：叶航、董璐瑶 |
| 《家庭》：浓缩社会大问题的小场域 | 受访者：(伊朗)阿斯加尔·尤塞菲内贾德 采访者：黄欣 |
| 疾病的隐喻——瑞士影片《真空》创作谈 | 受访者：(瑞士)可里斯汀·丽邦德 采访者：赵斌 |
| 叛逆是我的天性：丹麦导演安妮卡·贝尔格访谈 | 受访者：(丹麦)安妮卡．贝尔格 采访者：王垚 |
| 黑色幽默与社会关照：马其顿导演焦尔采·斯塔夫雷斯基访谈 | 受访者：(马其顿)焦尔采·斯塔夫雷斯基 采访者：王垚 |
| 电影教育化改造的华南困境：论战前香港电影清洁运动 | 作者：李九如 |
| 20世纪30年代上海电影院的放映轮次分级制再探——以国片影院为例 | 作者：松丹铃 |
| 可视的学术研究——关于学术型艺术展的探究 | 作者：朱炯、崔延敏 |
《北京电影学院学报》（双月刊）2018年第二期目录 | |
| · 改革开放40年 | |
| 关乎人文化成天下——改革开放40年的中国电影 | 作者：尹鸿 |
| · 热点评论 | |
| 2017年国产电影表演美学述评 | 作者：厉震林、罗馨儿 |
| “中国故事”的原力觉醒——新世纪中国奇幻电影中传统文化原型的呈现 | 作者：程波 |
| · 学术论坛 | |
| 关于类型电影与艺术电影的对话 | 作者：周学麟、陈旭光 |
| 华语电影海外互联网传播的“网络榜单社群主义”——以英语电影网站IMDb Top 250电影榜单为中心 | 作者：王伟 |
| 弹幕电影：媒介与艺术的博弈与融合——论媒介语境下电影弹幕的三次生成 | 作者：李侃 |
| 政治谱系与生态的迁变——柏林国际电影节“政治性”的历史纵观 | 作者：崔岩、张启忠 |
| 电影局专资办数据在电影票房营销策划与决策模式中的应用 | 作者：郁笑丰 |
| 离心电影导论 | 作者：(英)珍妮特·哈伯德／文 丁艺淳／译 |
| 现实的退场与“实在界”的回归：齐泽克的电影哲学 | 作者：戴宇辰 |
| 论戈达尔电影中的静态画面 | 作者：陈奇佳、钟美婷 |
| · 创作札记 | |
| 诗意地凝视——沃纳·赫尔措格访谈 | 受访者：(德)沃纳·赫尔措格 采访者：孙红云、徐亚萍 |
| 由电影《芳华》的摄影创作谈起——对话摄影师罗攀 | 受访者：罗攀 采访者：高杨、聂国群、茹纪晓 |
| · 中外影史 | |
| 媒介考源学：退化的诗学 | 作者：(德)托马斯·埃尔泽塞尔／文 竺萃／译 |
| 艺术与媒介的类考古学和变体学与电影 | 作者：(德)齐格弗里德·齐林斯基／文 李诗语／译 |
| 铜钿问题——上海电影人的经济生活与电影生产(1 930—1 937) | 作者：李镇 |
| · 试听技术 | |
| 不计代价——电影《至暗时刻》摄影创作分析 | 作者：(美)菲尔·罗德／文 曾志刚、罗梦舟／译 |
| 虚拟拍摄中总体视觉造型观念的应用研究 | 作者：陈汝洪 |
| · 教学研究 | |
| 略论艺术类高校招生与教学管理的关系——以北京电影学院摄影系为例 | 作者：樊华、刘嫡、程珊珊 |
| 艺术类高校教师评价指标构建研究——以北京电影学院为例 | 作者：潘卓超 |
| · 资讯 | |
| 科技冬奥，北京8分钟——北京电影学院未来影像高精尖创新中心圆满完成相关技术支持 | |
《北京电影学院学报》（双月刊）2018年第一期目录 | |
| · 热点评论 | |
| 精致的温情主义——影片《芳华》中的两个“冯小刚” | 作者：王一川 |
| 运动的油画——《至爱梵高·星空之谜》的表达与呈现 | 作者：李剑平 |
| 袁和平：坚守线性叙事原则的动作设计大师 | 作者：刘实 |
| · 创作札记 | |
| 电影是一个非常自由的世界——鬼才导演园子温访谈 | 作者：园子温、横滨丰行 |
| 电影是属于一个人的作品——对话导演蔡明亮 | 作者：蔡明亮、霍廷霄 |
| · 学术论坛 | |
| 刷脸时代的艺术边界重塑 | 作者：黄鸣奋 |
| 跨媒介性：多重性的描绘 | 作者：(法)热拉尔·勒布朗／文 张艾弓、赵越／译 |
| 因果解释与叙事——诺埃尔·卡罗尔的叙事联系理论及其争论 | 作者：黎萌 |
| 数字电影技术：走出主体性危机的现代艺术契机 | 作者：钟锦 |
| 数码爆破：动力学电影特效的美学特征 | 作者：陈涛 |
| · 中外影史 | |
| 时代的背影——从《天明》对《忠节难全》的本土化改造看国家话语建构的失败 | 作者：齐仙姑 |
| 恐怖电影与意识形态：关于《夜半歌声》(1937)的精神分析式解读 | 作者：周舒燕 |
| “十七年”越剧电影与沪港两地电影交流——兼论《梁山伯与祝英台》的戏曲银幕化改编 | 作者：许元 |
| 论民国时期德国乌发公司电影在上海的传播与接受 | 作者：熊鹰 |
| · 编者按 | |
| 玻璃眼 | 作者：(意)莱奥·隆加内西／文崔艺璇、姚远／译 |
| 关于电影的一些想法 | 作者：(意)西柴烈·柴伐梯尼／文 崔艺璇／译 |
| 萨拉曼卡国会的萨拉曼卡宣言暨决议 | 作者：(西)胡安·安东尼奥·巴尔登／文 张立娜／译 |
| 锡切斯宣言 | 作者：(西)曼努埃尔·雷维尔塔等／文 王伟／译 |
| 自由电影宣言 | 作者：自由电影委员会／文 张立娜／译 |
| 电影序言 | 作者：(英)雷蒙·威廉姆斯／文 刘思宇／译 |
| · 国别研究·英国遗产电影 | |
| 遗产电影批评概述 | 作者：李二仕、杨一红 |
| 有关遗产电影的议题和讨论 | 作者：(英)约翰·希尔／文 欧阳霁筱、李二仕／译 |
| 再现英国国族过去：遗产电影中的怀旧和拼贴 | 作者：(英)安德鲁．希格森／文 李二仕／译 |
| · 试听技术 | |
| 《银翼杀手2049》幕后制作解析 | 作者：(美)乔·福特汉姆／文 曾志刚、罗梦舟／译 |
| · 教学研究 | |
| 电影前期制作方略 | 作者：张会军、吉亚太、张樵 |